铜鼓在中国已经有几千年的历史，早在青铜器时代就产生。铜鼓这个娱乐敲击乐器，在壮族文化中又有另一番独特风采。在壮族人民的心里，铜鼓是神的象征，它被赋予神力。
铜鼓不仅是壮族人民敲击的乐器，也是壮族人民祭祀祈祷的神物。那么，大家就随小编一起认识壮族，壮族铜鼓习俗文化吧。
铜鼓是我国古代青铜文化中的瑰宝，一般分鼓面、鼓腰、鼓胸和鼓足四个部分。铜鼓的外形本身就是一件精美的造型艺术。无底腹空，腰曲胸鼓，给人以稳重饱满之感。鼓面为重点装饰部分，中心常配以太阳纹，外围则以晕圈装饰，与鼓边接近的圈带上铸着精美的圆雕装饰物，最多的是青蛙，其次有骑士、牛橇、龟、鸟等。
造型夸张、雄强、有力、庄重耐看。鼓胸、鼓腰也配有许多具有浓郁装饰性的绘画图案。鼓足则空留素底，造成一种疏密、虚实相间，相得益彰的效果。
这些图像都在模坯上用镂刻或压印技术制作而成，采用线地浮雕的技法，画像传神简洁，线条刚劲有力。画像纹饰大抵分物像纹饰、图案纹饰两类。物像纹饰有太阳纹、翔鹭纹、鹿纹、龙舟竞渡纹和羽人舞蹈纹等；图案纹饰有云雷纹、圆圈纹、钱纹和席纹等。
这些图像纹饰往往以重复或轮换的形象、构图出现，产生强烈的整体艺术效果，表现出合理的装饰布局。鼓胸装饰带的图像有长卷形式，而鼓腰装饰带的图案则是独立成篇，循环往复。
迄今为止，在广西壮族自治区发现和收藏的铜鼓有500多面。铜鼓用铜铸造，大小不一，最大的直径在100厘米以上，最小的仅十余厘米，重量自数十斤至数百斤不等，体形凝重，制作精致。鼓面有浮雕图案，鼓身全部有花纹围绕。其中一面直径165厘米，高67.5厘米，重300多公斤，让一个中等身材的人躺在鼓面上伸展四肢也不会露出鼓边之外，堪称“铜鼓之王”。
铜鼓之王，它体态庞然，花纹精细，鼓面中心有八道光芒的太阳纹，外围用突起的同心圆弦纹分成五道晕圈，各晕圈内密密麻麻地布满了单线旋出的云纹和菱形套的雷纹，鼓身晕圈密而窄，也全饰以云纹和雷纹。密布的云雷纹给人以玄妙莫测之感，更增加了这种权力重器的神秘色彩。
铜鼓文化是壮族文化的重要组织成分。红水河沿岸的壮家，几乎村村有铜鼓，逢年过节，红白喜事，家家都要打铜鼓，喜庆吉祥，沿红水河两岸村寨是东兰壮族铜鼓文化艺术的深厚积淀区。据资料统计，目前全世界馆藏传世铜鼓2400多面，其中我国馆藏量1400面，广西馆藏量900多面。铜鼓是壮族人民心中的神物。铜鼓文化流传时间之长、范围之广、影响之深，世所罕见。
铜鼓源远流长，影响深远。铜鼓声音洪亮，在古代是传递信息、发布号令的重要工具，作为祭祀、赏赐、进贡的重器，它也是权力和财富的标志。明清以来，随着社会的变化，成为一般的娱乐敲击乐器。人们常在喜庆的节日里敲奏它伴以歌舞，在宗教的活动中祭祀祖先，祈求神灵，人安粮丰。
近百年来，铜鼓历尽风雨沧桑，虽然几经大量损毁和流失，但却没有从壮族人的意识中和生活中被夺走，壮族人的铜鼓情结已经溶入了他们的血液之中。实际上，在壮族人的心目中，铜鼓是祖宗留给自己的文化根基及精神家园。
铜鼓在失去权力象征的功能之后回到民众中，至今仍在民间使用，成为一种活着的文化遗存。红水河流域各民族的传统文化活动都使用铜鼓，铜鼓成为这些民族现存文化传统的活见证，从不同侧面反映了红水河流域使用铜鼓民族的经济状况、文化面貌和心理素质，以及他们在漫长的历史进程中为适应自然环境而产生的独特创造力。
